Belcanto! Wanting to sing ‘deep’?

For a classical opera singer talent does build a base of maybe 30%!

Studying the basic technics for some years another 30%!

But this is often not enough for a successful career as a soloist. The last 40% which will provide enough stamina and determination, self-trust, and the power to pursue a long career are based mostly on psychological and spiritual tools.

In Wahrheit ist das Instrument des Sängers der ganze Mensch mit all seinen
seelischen und körperlichen Spannungen. Selbst die Zweiteilung des Instruments ist zuletzt zwanglos aufgelöst. (Franziska Martienssen-Lohmann – berühmte Gesangslehrerin)

In allen Gesellschaften hatte die Musik eine hohe Bedeutung. In den alten Sagen kann man lesen, dass die Musik bereits vor langer Zeit als eine Art Lebenselixier galt. (Herbert von Karajan)

I have studied these ‘interior dimensions’ of success since more than thirty years and I am confident that I could help many talents to prosper during many years in harmony with creative abundance and self awareness. See my flyer, do not hesitate to contact me if you feel that this could enforce your artistic and human potential.

Love and Light – MIDOU

Singing

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Richard Wagner’s love for India

In my book – published long ago – I did bring out the resemblance of Wagner’s operas with the ancient Indian Philosophy of karma and reincarnation.  The RING, a karmic story, was outlined therein page by page as a story based on the principles of Vedic philosophy. This is not at all admitted in the West, even after more than two hundred years things do get put on stage with all kind of confusions and misunderstandings.

In Wagner’s memoirs  Das braune Buch  we can read a most interesting quote about the Ramayana. Wagner and his wife Cosima did read frequently the Far Eastern Scriptures, as did Liszt, von Bülow and many other close friends, inspired as well by Arthur Schopenhauer, who owned hundreds of books about this topic. (Can be seen at Schopenhauer Archives in Frankfurt, Germany.)

On page 55 – 57/Aug 1863 we read: “I am disturbed about your (Cosima) visit in Pesth, will take a book:  Ramayana! – Later: O what a beauty the Ramayana, what kind of a world is unfolding! An incredible piece of art, modern literature just seems insignificant. I am in book II: All is alive and does sound for me as real. – Rama is divine, a most beautiful drama is unfolding in my mind, but can I do it? – Rama and Sita and Lakshmana in the forest. A most beautiful poem, divine country of Ganga.  – Good morning dear (Cosima), Rama is around me. All is going down, tears, pain. I do see the queen who did create this sorrow, I see Marantha the hunch back, who is coldly talking to me.”

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Should be reprinted and refreshed. Time to see some news aspects about these operas!

For the people!

What art has to stand for ….. inspiration and comfort !!!

Giuseppe Verdi did call the home he founded for elder artists his best oeuvre. And yes, Casa Verdi in Milano is a beam of light about humanitarian dedication. He turned over his entire income from his copyrights to this home for artists in need when old. And the bodies of him and his wife are are respectfully resting in the mausoleum in the building. Please do read my article about this wonderful instituition, though it is in German, Google translator might help.

This does make me think about the oeuvre of Richard Wagner, his operas are based on the eternal truth of Eastern Philosophy, showing an aspect of existence which would help so many people nowadays to find inspiration. But the family institution – still in charge – does not want to show these aspects. Why? Maybe fear? Anyhow at the moment it does seem that Verdi has chosen the better investment for his talent and fortune. But we will never give up hope, things might change fast.

For my article about Casa Verdi and the amazing tenor Angelo Loforese who does live there please do click here!

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Munich live…

Dear Friends,

since I do live near Munich now I am diving into the various art activities of this city. I started with the staging of an unknown opera by Saint Saens at the famous Prinzregenten Theatre, production by young talents of the August Everding-Theaterakademie – L’ Ancestre – seen last on stage 1911. Find my review here!

On April 17 the world famous museum Alte Pinakothek has an exciting opening of an exhibition about  Caravaggio and his circle. A most unusual audio programm created by students of the Munich Musikhochschule will be available – each one of 75 paintings was set into music. I am involved in the exhibition and will be around weekly.

The Neue Pinakothek as well has many exciting adventures during summer. If somebody is town in April, please let me know.

I will follow also the Lied-Forum at the Music Academy between April 1-3 – Prima la Parole!

Of course the Egptian Museum will be on my schedule too. Still working on my libretto with a plot which does take place in old Egypt.

I feel great in my country side flat just 45 minutes away from Munich – perfect balance – peaceful country tradition and a buzzing huge city. The region East of Munich is still very much authentical Bavarian style.  I do wish all a creative spring, positive energy is high!

Some more infos Egyptian Museum Munich

5000 Jahre Kunstgeschichte – Das Ägyptische Museum ein Stern im Kunstareal München

Spielzeit 2019/2020 Oper Leipzig

Altbewährtes und Neues auf einem hohen künstlerischen Niveau

Die Oper Leipzig stellte am Donnerstag, 14. März, ihre Pläne für die nächste Saison vor. Insgesamt 17 Neuproduktionen stehen auf dem Spielplan: Fünf Opernpremieren, vier Premieren des Leipziger Balletts und sieben Premieren der Musikalischen Komödie in der Interimsspielstätte im Westbad, ein Chorprojekt sowie 33 weitere Werke werden im aktiven Repertoire zu sehen sein.

Unter der Intendanz von Ulf Schirmer zeigt sich die Oper Leipzig mittlerweile als ein Haus, das weit über die Grenzen der Stadt hinaus künstlerische Aufmerksamkeit erregt. Mit dem Gewandhausorchester als musikalischem Partner hat auch der Dirigent Schirmer eines der weltbesten Orchester zur Verfügung. Da gibt es keine A- oder B-Besetzung zwischen den beiden Musiktempeln am Augustusplatz. So wundert es doch etwas, dass Ulf Schirmer, ebenfalls im sinfonischen Repertoire gelobt und gefeiert,  nicht auch im Gewandhaus auftritt; haben seine Orchesterdirigate schon vor Jahrzehnten ganz Wien begeistert. Doch eine im Juni im Opernhaus geplante Aufführung von Beethovens «Missa Solemnis» – unter der Leitung des Hausherrn – sollte man sich unbedingt vormerken.

Richard Wagner und Richard Strauss werden auch in Zukunft die zentralen Säulen des Opern-Spielplans sein. Eine Neuproduktion von Richard Wagners »Tristan und Isolde« wird am 5. Oktober 2019 unter der musikalischen Leitung von Ulf Schirmer Premiere feiern. Sie ist ein weiterer Schritt auf dem Weg hin zu dem erklärten Ziel, bis zum Jahr 2022 alle Werke des in Leipzig geborenen Komponisten fest im Repertoire des Hauses zu verankern. Das wäre weltweit ein Alleinstellungsmerkmal. Für die »Tristan«-Inszenierung verantwortlich, der Intendant des Schauspiels Leipzig, Enrico Lübbe.

Die letzte Neuproduktion der Spielzeit wird am 28. Juni 2020 »Capriccio« von Richard Strauss sein, das den Leipziger Strauss-Kanon um ein weiteres Werk ergänzt. In Szene gesetzt von Regisseur Jan Schmidt-Garre, mit Ulf Schirmer am Pult, der dieses sogenannte Konversationsstück schon 1995 mit den Wiener Philharmonikern für die Decca einspielte. Diese Oper ist sicherlich das am wenigsten bekannte Werk von Richard Strauss, doch für manchen Opernliebhaber vielleicht doch das genialste. Ein geistreiches Libretto (Clemens Krauss) sowie die Altersweisheit haben den Komponisten mitten im zweiten Weltkrieg beflügelt eine Art musikalisches Testament zu komponieren. Die bekanntesten Werke von Richard Strauss werden an einem Themenwochenende vom 10. bis 12. Juli 2020 gebündelt, die mit den Wiederaufnahmen von »Arabella« und »Die Frau ohne Schatten« in der Spielzeit 2019/20 verbunden sind.

Rolando Villazón, der als Nemorino selbst oft erfolgreich auf der Bühne stand, inszeniert Gaetano Donizettis »Der Liebestrank« nun an der Oper Leipzig. Mit viel Witz und Herz, aber auch feinem Gespür für den Tiefsinn des Werkes erzählt er das heitere Liebesabenteuer als turbulenten Western-Movie. Am 14. September 2019 hebt sich der Vorhang für diese erste Premiere der Spielzeit.

Welchen Handlungsspielraum hat der Einzelne im Kampf gegen ein diktatorisches Regime? Dieser Frage gehen Komponist Viktor Ullmann, der 1944 im Konzentrationslager Auschwitz sein Leben verlor, und sein Textdichter Albert Steffen mit ihrer Oper »Der Sturz des Antichrist« auf den Grund, die am 21. März 2020 Premiere feiert. Die selten gespielte Oper wurde 1935 ursprünglich für die Wiener Staatsoper komponiert, wo sie allerdings nicht mehr aufgeführt werden konnte. Für die Inszenierung konnte Balázs Kovalik, Leiter der Opernklasse der Theaterakademie August Everding, München, gewonnen werden, der am Leipziger Haus schon sehr erfolgreich inszeniert hat. Thematisch schließt sich das szenische Chorprojekt »Über.Leben!« anlässlich des 75. Jahrestages der Befreiung von Ausschwitz-Birkenau am 14., 15. und 16. Februar 2020 an. In Kooperation mit der Schaubühne Lindenfels setzt sich der Chor der Oper Leipzig zur Musik von Poulenc, Schostakowitsch, Schönberg u.a. mit dem täglichen Grauen und Hoffen, dem Leben und Überleben von Lagerinsassen auseinander. Initiator des Projekts ist Chordirektor Thomas Eitler-de Lint, Regie führt Patrick Bialdyga.

Wolfgang Amadeus Mozarts »Die Zauberflöte«, ein Werk, das für Jung und Alt als Einführung in eine höhere Ethik genannt werden darf, ist ebenfalls als Premiere eingeplant. Die junge tschechische Regisseurin Barbora Horáková  inszeniert, der Vorhang hebt sich am 2. Mai 2020 zum ersten Mal.

Besetzungsmäßig baut diese anspruchsvolle Programmgestaltung zum Großteil auf Ensemblemitglieder der Oper, was beweist, dass Repertoiretheater durchaus auch in der heutigen Zeit möglich ist. Junge Sänger benötigen zudem die Erfahrungen in einem Ensemble, um sich in diesem schweren Beruf etablieren zu können, denn das notwendige geistige Knowhow wird nicht immer während des Studiums vermittelt.

We are the music makers,
And we are the dreamers of dreams,
Wandering by lone sea-breakers,
And sitting by desolate streams;—
World-losers and world-forsakers,
On whom the pale moon gleams:
Yet we are the movers and shakers
Of the world for ever, it seems.

– Arthur William Edgar O’Shaughnessy